在中國，“說唱”這個流行音樂風格，正呈現(xiàn)出新的面貌。不久前的七夕晚會，“鳳凰傳奇山河圖人類高質(zhì)量舞臺”上了熱搜。不少人為這首大氣磅礴的說唱作品感到驚艷——鳳凰傳奇早已不是當年“廣場舞伴奏專屬”。殊不知，在Z世代聚集的B站，搜索說唱歌曲《山河圖》，不完全統(tǒng)計相關視頻近800條。而其中最火爆的一條，是原唱鳳凰傳奇演繹的版本，其點擊量早已破千萬次。“看這山萬壑千巖連一川又一川，讓這河星奔川鶩結一灣又一灣，譜這圖鸞回鳳舞重巒高不可攀，潑了墨墨飽筆酣潤我錦繡河山。”宏大視野與恢弘氣勢讓人熱血沸騰，不少年輕網(wǎng)友留下“每天睡前聽一遍”的彈幕，足見喜愛程度。

聚焦說唱、嘻哈的綜藝水準也有所提升。告別充滿戾氣的《中國有嘻哈》，《說唱新世代》在B站和豆瓣均拿到超過9分的超高口碑。究其原因，節(jié)目中呈現(xiàn)的說唱作品“議題廣”“有深度”成為高頻詞。

告別打著“Keep Real(保持真我)”旗號，卻只能貢獻“數(shù)來寶”的幼稚與圍繞“金錢欲望”打轉(zhuǎn)的粗鄙，中國說唱的新世代，正嘗試為這一外來音樂風格注入屬于中國青年的文化內(nèi)涵與社會思考。

努力成為錦繡山河與奮斗中國的記錄者

很難想象，鳳凰傳奇這首《山河圖》的歌詞出自“神曲”《野狼Disco》創(chuàng)作演唱者董寶石Gem之手。從“心里的花，我想要帶你歸家”的小情小愛，到“揮毫提筆畫我山河，劍鋒千軔畫這巍峨，滔滔江水走筆龍蛇，我丹青不渝畫我中國”的山河氣概，這樣的轉(zhuǎn)變令人驚喜，也折射著國內(nèi)說唱音樂在表達上的擴容與升華。

而熟悉董寶石的樂迷知道，這并不是他第一次圍繞宏大題材與主題敘事創(chuàng)作。董寶石為抗擊疫情先后寫下《出征》和《升》兩首歌。前者寫于疫情肆虐之時，展現(xiàn)著白衣天使“逆行而上”的決絕與勇氣——“讓我扭過頭決絕地走，擦干淚水松開了母親的手，敵愾同仇神州在緊要關頭，一聲大吼同志們?nèi)w都有”，成為網(wǎng)絡上不少戰(zhàn)“疫”視頻的BGM(背景音樂)，讓網(wǎng)友感慨“催淚又熱血”?！渡穭t寫就于今年年初，中國抗擊疫情已經(jīng)取得階段性勝利，回首前路，歌詞道出中國人的心聲：“沒有越不過的冬，也沒有盼不來的春，沒有闖不過的關，也沒有揚不起的帆，沒有跨不過的河，更沒有攀不過的山，中國人渾身都是膽，這一路定一馬平川。”

今年，為慶祝中國共產(chǎn)黨成立100周年，寶石Gem又推出《一百》，歷數(shù)紅軍長征、抗美援朝、原子彈衛(wèi)星成功發(fā)射、改革開放、港澳回歸、加入世貿(mào)、抗擊疫情等大事件，回顧百年大黨帶領中國人民共同經(jīng)歷的滄桑巨變。

不只是寶石Gem一人，不斷有說唱歌手加入對于當代中國的記錄中來。另一支集結90后的說唱團體“天府事變”，較之鳳凰傳奇與寶石Gem來得更加有銳氣，他們致力于用英文說唱，向世界展示當代中國、當代中國青年的面貌。成立多年來，他們一再用說唱音樂針對美國種族歧視、西方媒體扭曲中國形象等事件勇敢發(fā)聲，更堅持不懈用說唱介紹中國的歷史文化、呈現(xiàn)真實的當代中國社會。“從我們出生的1990年代到現(xiàn)在，是中國傳奇的30年。經(jīng)濟高速發(fā)展，社會發(fā)生了翻天覆地的變化。我們隨時都能感受到中國和世界的互動，說唱音樂只是抒發(fā)自己親身感受的載體。”面對外界“不夠叛逆”的偏見，成員王梓鑫認為，說唱最初之所以表現(xiàn)抗爭，是因為黑人在美國受盡壓迫。成長在中國，見證中國的偉大進程，如若只是為了叛逆而叛逆，“那就是無病呻吟”。另一位成員羅錦輝曾表示，說唱文化從來都是包容的，比起題材是否夠酷夠叛逆，團隊更在乎唱出自己內(nèi)心真實的想法。

拒絕“娛樂至死”，嚴肅說唱里藏著Z世代看世界的方式

曾有一度，因為個別說唱歌手的無知、狂妄與拜金，讓說唱標榜的“Keep Real”成為外界對這一亞文化的反諷——所謂“真實”不應是宣揚原始的享樂與欲望的遮羞布。渲染“娛樂至死”的膚淺產(chǎn)物，注定難以“破圈”。

近幾年，經(jīng)由綜藝節(jié)目的迭代傳播，國內(nèi)的說唱音樂也逐步走到大眾主流視野的過程中，持續(xù)成長與蛻變。其中一些青年歌手，嘗試用說唱主動回應社會議題，給出Z世代的嚴肅思考，也讓大眾得以了解青年人的所思所想。比如作為亞裔留學生的Feezy，把自己在國外與不公平抗爭的奮斗經(jīng)歷寫進了《亞洲小子》。

青年說唱一代的新作，也承載得了更為宏大的主題。“說唱新世代”在《We We》這首歌中唱道：“希望母親一樣偉大的愛能籠罩這個世界，雖然我知道有很多地方還沒實現(xiàn)?？嚯y它依然存在，鮮花也同時盛開，我還是滿懷期待地去愛周圍的所有一切。”歌詞從微小個體出發(fā)，所傳達出的力量跨越地域種族，因而贏得“再來億遍”的彈幕刷屏。演唱者之一夏之禹解釋這部作品，“小強代表了非洲人民對自然和土地的信仰;我代表了海灣戰(zhàn)爭后，中東人民遭遇的戰(zhàn)爭創(chuàng)傷;魚翅代表了日本金融危機下，人民生活受到的負面影響;生番代表了中國人民在1998年大洪水時眾志成城的決心;迪木代表了對拉美人民青少年暴力問題的反思……”人們發(fā)現(xiàn)，原來外表酷拽的Z世代藏在銳氣與鋒芒背后，是對這個世界清澈的愛與希望。

說唱向前走，還須化“怨氣”“匪氣”為“正氣”“俠氣”

除了對歌詞內(nèi)容意涵的深入挖掘，青年說唱歌手對于音樂形式的理解與發(fā)展也更進一步。他們早已不再滿足于所謂的“單押”“雙押”“即興”這些簡單的技巧。而是結合中國地方音樂、傳統(tǒng)戲曲等元素，將復古、爵士嘻哈、陷阱說唱、硬核說唱等各類風格玩出新的花樣。

不過，正在逐步壯大發(fā)展的國內(nèi)說唱音樂，要真正“出圈”，贏得公眾認可的“最大公約數(shù)”，仍應正視不足與短板。對比其他音樂門類，說唱門檻相對較低，這就造成了歌手素質(zhì)與作品水平的良莠不齊。一味強調(diào)“快嘴”和“押韻”，讓一些作品內(nèi)容生硬，有拼湊之嫌，甚至還只是停留在直播間的“喊麥”層面。過分宣揚這些作品，造成了大眾審美的偏差。而事實上，在兼顧歌詞內(nèi)涵同時，能夠在同一段節(jié)奏里展現(xiàn)行云流水般的律動變化，才見真功夫。這就需要從業(yè)者思考，如何提升專業(yè)水平和文化素養(yǎng)，將一味宣泄、無病呻吟的“怨氣”，轉(zhuǎn)化為言之有物、溫暖人心的“正氣”。

與此同時，需要警惕說唱這種“舶來”風格曾經(jīng)長期處于地下的“胎里病”——歌詞內(nèi)容低俗，個別歌手誤將“暗黑”與音樂風格的“酷”“潮流”畫上等號。層出不窮的綜藝選秀，將說唱粗糲生猛的一面直觀呈現(xiàn)，讓不少年輕觀眾喜歡上這種直接的表達。但是，由于平臺對選手藝德和Battle(對決)內(nèi)容并不加以篩選，讓一些私德有虧的選手、導向價值“脫軌”的作品給青少年造成負面影響。這就需要從業(yè)者思考，如何凈化生態(tài)，引導創(chuàng)作，把博出位的“匪氣”，轉(zhuǎn)化為心懷家國的“俠氣”。

在集結四川、浙江、山東、新疆、廣東說唱歌手的《This is our generation(我們這一代)》中，新一代音樂人給出了驕傲的宣言——“讓我來開啟中國流行音樂的鼎盛時期”。如若能去其糟粕取其精華，或許這一天，就不會太久。