這幾天，同頻共振的第三屆上海國際藝術(shù)品交易月與上海首屆美術(shù)展覽季持續(xù)升溫，梧桐與銀杏在陽光下透著金黃，上海也在秋季迎來藝術(shù)之城的“高光時刻”——

昨天雙雙落幕的兩大藝博會——西岸藝博會和Art021藝博會，被譽為不容錯過的國際藝術(shù)事件。這樣一種能量，也充分反映在捷報頻傳的銷售數(shù)據(jù)中，例如參展西岸藝博會的法國畫廊阿爾敏·萊希賣完全部作品，英國畫廊白立方帶到Art021的日本藝術(shù)家野又獲作品VIP首日即已售罄……核酸報告成為入場標配，有序、安全、充滿活力，是參展商與觀眾不約而同給予它們的評價。

與藝術(shù)交易之活躍相呼應(yīng)的，是借由藝術(shù)展覽所實現(xiàn)的大眾美育，全城聯(lián)動、全民共享的藝術(shù)氛圍。本月，僅全市96家美術(shù)館“上新”的展覽就多達60余個，有時一天之中就有六七個新展同時揭幕。藝術(shù)愛好者們?nèi)绾蝺?yōu)化看展日程，成了甜蜜的煩惱。

藝術(shù)的“上海時間”讓全球目光聚焦的同時，也恰恰呈現(xiàn)出上海這座城市堪稱“硬核”的軟實力。

藝術(shù)交易：超越買買買的，還有未來合作的想象空間

全球疫情之下的藝博會，應(yīng)對著無數(shù)挑戰(zhàn)和變數(shù)。 “史上最嚴”入場條件之下，卻有不少近日參與申城兩大藝博會的畫廊主坦言，這其實給參展商與藏家創(chuàng)造了更加優(yōu)質(zhì)的環(huán)境進行深入交流。主辦方的用心與參展方的重視，是互相成就的，最終給藝博會帶來了更多實效。

海外參展畫廊超過七成，與國際最頂尖的巴塞爾藝博會的一線藍籌畫廊重合率近五成，事實證明，西岸藝博會不僅成為全球藝術(shù)日歷中不可或缺的一站，也成為國際頂尖畫廊進入中國藝術(shù)品市場的首選登陸地之一。發(fā)源于紐約的立木畫廊今年是第四次參與這個藝博會，畫廊總監(jiān)許冉冉坦言，立木畫廊愿意為中國藏家與市場投入非常大的精力和關(guān)注，此次特地選擇帶來最高質(zhì)量的作品，其中多件都是全球首次亮相，例如具象繪畫大師級藝術(shù)家大衛(wèi)·薩利的最新作品以及劉韡的作品《燈》。令其欣喜的是，帶來的大多數(shù)作品都達成了交易，不少是被美術(shù)館、基金會和重要的私人藏家收藏的。而在參展的奧地利畫廊Thaddaeus Ropac亞洲區(qū)總監(jiān)朱端麗看來，超越交易的，還有未來合作的想象空間。據(jù)她透露，不少中國新晉美術(shù)館和藝術(shù)機構(gòu)對Thaddaeus Ropac代理的藝術(shù)家如喬治·巴塞利茲、亞歷克斯·卡茨、曼迪·埃爾·薩耶及正在全球范圍舉辦的展覽項目表示出濃厚的興趣。

Art021年輕態(tài)與潮流化的鮮明特色，也再次從實打?qū)嵉慕灰字械玫接∽C。來自法國的貝浩登畫廊帶到展會的凱莉·比曼、陳可、高野綾、宋琨等不同代際女性藝術(shù)家的作品，VIP首日幾乎全部售罄。以盲盒為人熟知的泡泡瑪特，此次帶著基于藝術(shù)家畫作衍生成的雕像而來，像是Lang、沒影、孫一鈿、殷越等藝術(shù)家的衍生品都賣瘋了。美博空間甚至展會第二天就開始緊急補貨了，只因開展首日所有作品都被搶完。

值得一提的是，展會上的不少作品其實都與上海全城正在或曾經(jīng)舉辦過的特展形成了巧妙的“索引”。例如，在西岸藝博會上，亮相豪瑟沃斯畫廊展位的喬治·康多作品，對話場外不遠處龍美術(shù)館西岸館正在舉辦的喬治·康多亞洲最大規(guī)模個展“圖像殿堂”;而在Art021上，借由大衛(wèi)·柯丹斯基畫廊位現(xiàn)身的貝蒂·伍德曼作品，讓人想起2018年K11美術(shù)館舉辦過她的亞洲首場個展“宇宙”。

大眾美育：多元藝展帶來的眼界，筑起藝術(shù)收藏的基石

藝博會上越來越多世界藝術(shù)佳作讓人不再感到陌生，其實得益于申城近年來已成常態(tài)的藝術(shù)展覽氛圍之蓬勃。足不出滬，市民游客就能盡覽世界藝術(shù)風(fēng)情。

文藝復(fù)興至20世紀初的西方藝術(shù)簡史，濃縮在正于東一美術(shù)館同時熱展的“文藝復(fù)興至十九世紀——意大利卡拉拉學(xué)院藏品展” “從莫奈、博納爾到馬蒂斯——法國現(xiàn)代藝術(shù)大展”兩大特展。展覽中的真跡，來自拉斐爾、提香、貝利尼、魯本斯、莫奈、高更、馬蒂斯、畢加索……這是一連串想想都讓人腎上腺素加速分泌的名字。而眺望20世紀成為經(jīng)典的西方藝術(shù)，新近登陸尤倫斯當代藝術(shù)中心上海分館的安迪·沃霍爾中國最大個展“成為安迪·沃霍爾”，以涵蓋繪畫、攝影和電影等媒介的近400件作品，提供了一個深入且親切的樣本。

不僅經(jīng)典云集，愈加多元的全球藝術(shù)風(fēng)景也頻頻以首展的方式搶灘上海，并且選擇上海作為藝術(shù)家重要作品的首秀之地。單單本月，此類展覽就多不勝數(shù)。例如，蓬皮杜首次在中國大規(guī)模呈現(xiàn)建筑類館藏，在西岸美術(shù)館啟幕的“巴黎建筑(1948-2020)：城市進程的見證”特展中，以近120件作品告訴人們今天的巴黎何以建成;當下藝術(shù)市場最熱明星之一的巴斯奇亞內(nèi)地首個大展于半島酒店“快閃”兩天，呈現(xiàn)這位傳奇藝術(shù)家11幅巔峰之作，其中數(shù)件作品首次與國內(nèi)公眾見面;有“加州變色龍”之稱的亞歷克斯·伊斯雷爾國內(nèi)首個美術(shù)館級大展“自由公路”登陸復(fù)星藝術(shù)中心，帶來的著名系列作品“自畫像”及“天空之幕”都是國內(nèi)首秀，甚至為展覽特別打造了一個“游泳池”;布魯克林藝術(shù)家莎拉·休斯在中國大陸的首個機構(gòu)個展“橋”空降余德耀美術(shù)館，以哈德遜河流經(jīng)卡茲奇山一帶林景、峭壁與瀑布為靈感創(chuàng)作的新作《橋》長12米，是藝術(shù)家為展覽量身定制的;被譽為“建筑師中的詩人”的約翰·海杜克亞洲首次個展“海上假面舞”亮相上海當代藝術(shù)博物館。

有意思的是，不少展覽以比較視野加以展開，幫助觀眾以熟悉的中國藝術(shù)為鏡，打開通往西方藝術(shù)的另一扇門。正于明珠美術(shù)館開啟的“想象的相遇——《神曲》對話《山海經(jīng)》”和正于久事美術(shù)館舉辦的“眾妙之間——2021中歐藝術(shù)邀請展”，都是這樣的代表。在前一個展覽中，人們看到，中法藝術(shù)家不約而同嘗試以視覺藝術(shù)激活古代文本，只不過，法國藝術(shù)家致敬的是《神曲》，中國藝術(shù)家致敬的是《山海經(jīng)》。后一個展覽則讓德國的珂勒惠支、保加利亞的萬曼與林風(fēng)眠、張功慤等中國藝術(shù)家同臺PK藝術(shù)作品，揭示中西方文化藝術(shù)眾多差異之間同樣存在著的奇妙交融。

在業(yè)內(nèi)看來，申城藝術(shù)展覽形成的廣闊視野，為藝術(shù)品交易的促成創(chuàng)造了基礎(chǔ)條件。這也正是本屆藝術(shù)品交易月以藝術(shù)收藏聯(lián)動藝術(shù)美育的意義之所在。