2014年，一部紀錄片《中國梵高》在海外播出后，除了斬獲許多大獎，也讓大家窺探了仿制畫制作的一角以及大芬的“神話”。
初中畢業(yè)學歷的趙小勇，通過流水線，成為了中國最懂梵高的男人，被稱為“中國梵高”，月入數(shù)萬元。
大芬村位于深圳布吉街道，是一個占地僅0.4平方公里的城中村。鼎盛的時期，世界油畫七成來自中國，中國油畫八成來自大芬村，每年產(chǎn)出500萬副油畫。
仿制畫的烙印，給大芬?guī)砹肆髁?，也帶來了困擾，原創(chuàng)和仿制的兩股力量拉扯下，很難有人說清楚大芬未來在何方。
本期顯微故事將聚焦大芬轉(zhuǎn)型過程中，仿制畫工趙小勇，以及原創(chuàng)畫家古北的經(jīng)歷，從他們身上我們可以看到普通人在產(chǎn)業(yè)轉(zhuǎn)型大環(huán)境下的沉浮。
以下是他們的真實故事：
2021年春，我走進趙小勇的店鋪，那時距離紀錄片《中國梵高》上映已過去5年。
趙小勇的店鋪里依然到處是《中國梵高》的元素，吊頂上貼著《中國梵高》的海報，海報里趙小勇光著膀子在破舊的環(huán)境里舉著梵高的畫。
圖 | 趙小勇的工作室
進門左手邊，擺了一排裱裝好的梵高仿制畫，“都是老婆和小舅子畫的”，趙小勇站在一邊強調(diào)，他指了指右邊，“這些才是我畫的”。
右邊的畫題材中依舊有梵高的元素，但不再是仿制，趙小勇解釋，“這些都是原創(chuàng)”，接著他強調(diào)，“我現(xiàn)在不怎么做仿制畫了，原創(chuàng)為主”。
圖 | 趙小勇原創(chuàng)作品
減少模仿研究原創(chuàng)，這件事情是趙小勇成為《中國梵高》紀錄片主角之前，他就一直在琢磨的事情。
趙小勇是深圳大芬村最貴的畫工之一。他先后臨摹了10多年的梵高作品，數(shù)量多達十萬幅，是梵高本人的百倍，甚至可以在28分鐘就能臨摹出《向日葵》。
在成為紀錄片主角之前，趙小勇最驕傲的一件事是他的作品暢銷到荷蘭美術(shù)館吧，成為那邊最好賣的仿制品，幾乎每個從美術(shù)館參觀完的人都會買一張帶走。
靠仿制畫的手藝，初中畢業(yè)的趙小勇在深圳買了房；甚至還開發(fā)了一條仿制畫流水線，“沒有繪畫基礎的人，過來學三個月，就能出去畫名畫賺錢”。
趙小勇第一個徒弟是自己的老婆，經(jīng)過趙小勇的培訓后，妻子畫的《向日葵》被畫商收走。
他最得意弟子是自己的小舅子，小舅子初中畢業(yè)、沒有繪畫背景，通過趙小勇的培訓后，專畫梵高的《咖啡廳》，最終在深圳拼下了兩套房。
圖 | 趙小勇墻上這些仿制畫，出自非科班出生的畫工手中
對于沒有學歷，當過工人的趙小勇來說，靠畫養(yǎng)活自己，是最體面的翻盤方式。
2014年，《中國梵高》紀錄片開拍，趙小勇也第一次有機會受邀去荷蘭探訪梵高故里，那個他模仿和追隨了一輩子的傳奇男人。
在荷蘭美術(shù)館，見到真跡的趙小勇發(fā)現(xiàn)自己不懂梵高了。他第一次對梵高的作品感到了陌生，“畫了十幾年梵高，第一次發(fā)現(xiàn)這個色彩，自己調(diào)的不對；這個筆觸，自己對不上?！?/p>
從荷蘭回來，“中國梵高"趙小勇發(fā)現(xiàn)自己不會畫畫了。
“不一樣，一切都不一樣?！笔勤w小勇最直觀的感受，在趙小勇最熟悉的《向日葵》真跡前，他發(fā)現(xiàn)有一個畫角是1號筆，而到了其他的畫角是3號筆、4號筆。
這說明梵高在創(chuàng)作的時候不斷嘗試，也注入了自己的用心——這些是趙小勇在仿制《向日葵》時，從未體會到的心情。
除了作品不一樣以外，他還發(fā)現(xiàn)了自己作品的“不一樣”。在來荷蘭前，他以為自己的作品會擺在高端的畫廊中售賣，結(jié)果發(fā)現(xiàn)來自荷蘭的老板只是美術(shù)館附近賣紀念品的攤主，趙小勇的仿制作品卷起來擺在鐵桶里，賣給從各地而來慕名梵高的人。
巨大的心理落差讓趙小勇無法消解。
最大的沖擊，發(fā)生在美術(shù)館里。當館內(nèi)人聽聞趙小勇被稱為最了解梵高的人、“是中國梵高”的時候，好奇的詢問趙小勇，“你的作品是什么？”。
趙小勇不知道怎么回答。他哭了,這個片段被紀錄片捕捉，也刻在了趙小勇的心里。
那個瞬間，趙小勇想要有自己的作品。
在大芬，想要有作品，就要成為原創(chuàng)畫家。
大芬油畫村位于深圳市龍崗區(qū)布吉街道大芬社區(qū),核心區(qū)域面積約0.4平方公里。這里有有千余家畫室、畫廊，雇用數(shù)千名畫工，加之部分擁有個人工作室的原創(chuàng)藝術(shù)家，總數(shù)至少在萬人以上。
圖 | 大芬油畫村的入口
這里可謂是畫匠們內(nèi)卷的宇宙中心，想要從萬人里面脫穎而出，僅僅依靠興趣和努力還遠遠不夠。
許多初中畢業(yè)、從工廠逃離出來的年輕人來到大芬做畫工，密密麻麻的畫廊遍布大芬，“當畫工并不需要天賦，就是個體力活，只需要吃苦就行”，趙小勇說道。
依托大芬完整的產(chǎn)業(yè)鏈，這些沒有經(jīng)驗的年輕人兩三個月就能出師，開始接仿制畫賺錢。
隨著更先進的噴繪技術(shù)流行，大芬的訂單肉眼可見的少了，市場競爭激烈，讓趙小勇感覺到焦慮。
另一方面，畫工按件收費，卻在整個仿制畫的產(chǎn)業(yè)中，拿著最低廉的工資，住在城中村的老房子里、關(guān)在昏暗的房間里、伴著油漆日復一日臨摹相同的畫，活在名家背后，不知道未來在何方。
圖 | 大芬街邊隨處可見“名畫”
趙小勇雖奮斗成為大芬最貴的畫工，也沒能逃脫流水線上的生活。他明白，哪怕他“中國梵高”聲名在外，大家也是沖著“梵高”來的，偌大的大芬還將有“中國莫奈”、“中國塞尚”。
從荷蘭回來后，趙小勇決定摘掉自己身上的標簽，走一條大芬許多畫工走過、但沒有成功的路：從畫工，轉(zhuǎn)型成為畫家。
“畫工和畫家”雖一字之差，在大芬卻是兩個不同的陣營。
畫工從事的是仿制畫制作，負責將名畫手繪在畫紙上，按照臨摹質(zhì)量和張數(shù)計費，活在名畫陰影之下，但是收入穩(wěn)定；畫家主要從事原創(chuàng)，按照作品收費，或許一朝成名，也或岌岌無名。
“畫工成為畫家，幾乎不可能”，畫家古北說，古北高中開始學美術(shù)，科班出身，辦過展覽，來大芬已經(jīng)10年。
古北在大芬沿街的鋪面開了一間畫室，兜售自己的原創(chuàng)作品，也開班教學繪畫技巧——每年都有許多畫工報名學習原創(chuàng)繪畫，但他們深受仿制畫的影響，提筆的一刻就開始帶著深深流水線的痕跡。
這也是從未接受過專業(yè)繪畫訓練的趙小勇面臨的難題——坐在大芬的畫室里，他一提筆，滿腦子就是梵高的作品，一落筆，就會帶著梵高的影子。
最終趙小勇接受朋友的建議，從自己最熟悉的地方——湖南老家，開始臨摹創(chuàng)作，他從大芬回到老家，在村口架起了畫板，嘗試原創(chuàng)，去掉模仿梵高20年帶來的肌肉記憶。
市場是殘酷又真實的。趙小勇三言兩語的描述了自己逃離大芬后的境遇——2016年他去往寧波，并在那里和人合伙開了一間畫廊，專做原創(chuàng)，但事業(yè)并不順利，“市場上沒人愿意購買不出名的畫家畫的原創(chuàng)”。
2017年，《中國梵高》紀錄片在國內(nèi)獲許多獎項并在社交媒體上流傳，許多人慕名去往趙小勇在大芬的工作室探訪。
一邊是冷淡的原創(chuàng)市場， 一邊是來自大芬的機會，這一次，趙小勇終于重新下定了決心：回到大芬。
圖| 大芬美術(shù)館里眺望大芬村
只是這次，趙小勇決定不再避開“梵高”，他將大芬的工作室貼滿了《中國梵高》的元素，也將梵高引入自己的作品里，“梵高給了我第一次機會，還會給我第二次。”
趙小勇的艱難轉(zhuǎn)型，某種程度上也說明了原創(chuàng)在大芬，乃至市場上的困境。
“原創(chuàng)很難，有時候我都想跟里面的學做仿制畫了”，古北自嘲地說到。
古北喜歡用“外面”和“里面”來代稱畫家和畫工——在大芬村“外面”能被太陽照射的沿街街道，多是畫家在經(jīng)營，畫家從中汲取靈感，而陽光照不到不到的“里面”多是到仿制畫的工廠，化工們在流水線上作業(yè)，不需要見陽光。
圖 | 藏在大芬村深處的仿制畫工作室
古北的自嘲不無道理。
2004年，大芬村成為首屆中國文博會唯一的分會場，被文化部命名為“文化產(chǎn)業(yè)示范單位”后，大芬村名聲大噪，許多美術(shù)學院科班出生的畫家來到這里創(chuàng)作。
大芬憑借著低廉的租金和產(chǎn)業(yè)鏈，成為了深圳著名地標，和北京789文化基地形成了一南一北的局面。
然而，產(chǎn)業(yè)聚集沒有改變原創(chuàng)畫是個小眾市場的事實。
同仿制畫來了訂單再開始制作不一樣，原創(chuàng)畫家是先要有作品之后才能售賣，價格往往和作者的名氣及銷售渠道相關(guān)。為了增加“名氣”，許多原創(chuàng)畫家不得不去參加展覽、或者去花費大量時間繪制一些場面絕倫、但是缺乏商業(yè)價值的東西。
圖| 大芬村的原創(chuàng)畫室
“沒有名氣，就很難持續(xù)做下去，”古北朝“外面”的街道指了指，“你去看看，哪一家原創(chuàng)的店里面，沒掛幾幅獲獎的作品？”
但光有名氣也不夠。原創(chuàng)畫不能量產(chǎn)，一幅原創(chuàng)畫作產(chǎn)出的主題和時間都不確定，制作完成之后還要等待有緣人收購。
藝術(shù)和生存，是所有生活在大芬的人不得不面對的問題。
為了讓收購容易，藝術(shù)家們也不得不去迎合市場，琢磨大眾喜歡的東西，但答案總是指向世界名畫——依舊逃不過名氣，于是許多沒有名氣、科班出生的畫家開始從事仿制畫。
在大芬，仿制畫比原創(chuàng)賺錢，是一個不爭事實，畫工比畫家有錢，是另一個事實。古北心里有落差，這種落差在《中國梵高》火了以后更大了。
可現(xiàn)實不給古北和仿制畫劃分的機會。
《中國梵高》播出后，大芬坐擁“油畫第一村’，大量來探尋仿制畫的游客走進古北的店里，點名詢問仿制畫，古北說自己是作原創(chuàng)的之后，對方‘哇”的表示驚奇，隨后離開店鋪去隔壁買了一張仿制作品。
在外人看來，古北們和畫工們都是大芬不可分隔的一部分，是大芬油畫產(chǎn)業(yè)鏈的一個環(huán)節(jié)。
圖 |大芬村里密密麻麻的店鋪，背后是激烈的競爭
迫于生計，古北不得不接“仿制畫”補貼生活，唯一不同的是，他不仿名畫，即對方發(fā)來照片后，他原封不動的畫出來，按照平米收費。最多的時候，他三五天畫一張，收來的錢用以補貼畫室的支出。
但每次畫完這些畫，古北都小心翼翼地給自己起了一個化名，并再三囑咐朋友，“不要告訴是自己畫的”。
他也自始至終沒將這副“昂貴”的作品展現(xiàn)在自己朋友圈里，他極力的隱藏自己與大芬的關(guān)系，“害怕同行嘲笑，覺得自己是個做仿制畫的”。
畫家和畫工的沖突，在大芬訂單減少、疫情之后更加白熱化。
為了補貼畫室支出，大芬許多做仿制畫的店鋪開始主打“30分鐘名畫”體驗，即在店鋪外支起畫板，游客花上幾十元錢就能體驗畫出世界名畫的樂趣；而畫家們則在店鋪外打廣告招收高考生，或者讓游客體會作畫的樂趣。
圖 | 在大芬花上30分鐘，可以體驗一次名畫創(chuàng)作
搶奪客人成了雙方新的角斗場，畫工和畫家的身份也沒那么涇渭分明，或者說，在大芬陣痛轉(zhuǎn)型期里，身份沒那么重要了。
唯一不同的是，作為原創(chuàng)的畫家，古北更輕松喜悅一些，他看著村頭的大芬美術(shù)館，里面正在舉辦原創(chuàng)展覽，“你看，起碼現(xiàn)在原創(chuàng)是大芬的方向了”。
古北在等，等到大芬脫掉“仿制村"的標簽。
如今的大芬已經(jīng)成為了深圳文化地標，在大芬美術(shù)館也會有來自天南地北的原創(chuàng)畫家參與展覽。
產(chǎn)業(yè)升級在這里緩慢進行著，這也是屬于深圳轉(zhuǎn)型的故事，在轟轟烈烈的大背景下，每一個草根都在努力尋找方向。
圖 | 大芬美術(shù)館一角，展覽了許多原創(chuàng)作品
趙小勇依舊沒有擺脫“中國梵高”的稱號，不過有一件讓他特別開心的事情——大芬美術(shù)館收錄了他的一幅原創(chuàng)自作品，和其他原創(chuàng)學院派畫家的擺在一起。
許多參觀者看了之后，覺得沒有科班背景的趙小勇，筆觸更具有張力。
趙小勇反問，“不用學院派的理論創(chuàng)作，是不是也是一種原創(chuàng)？”
在他看來，大芬的成長，是因為一個模式的創(chuàng)新，如今大芬的轉(zhuǎn)型，也將更加多元化。
古北依舊不愿意在一些作品上署名，但他不避諱自己在大芬了。在他看來，“沒有一個地方比大芬、比深圳更包容了”。
在等待大芬轉(zhuǎn)型的過程中，所有人都殊途同歸，奔赴在原創(chuàng)的道路上。
