威爾·史密斯一巴掌扇醒沉寂很久的奧斯卡頒獎典禮，鬧劇謝幕后，收視人數(shù)一口氣猛漲了780萬。而在這場奧斯卡的鬧劇之外，影院也無新事很久了。
國內的各大院線，《長津湖之水門橋》、《這個殺手不太冷靜》還在上映?！缎买饌b》的上映，總算給平靜的院線帶來了一定的話題度。蝙蝠俠作為超級英雄的另類，從諾蘭導演的蝙蝠俠系列開始，都彌漫著一股暗黑風格。尤其蝙蝠俠作為一個老牌的超級英雄，一直擁有龐大的簇擁者。這次的翻拍，關注度也并未降低。
《新蝙蝠俠》大概率是2022年上半年票房最高的進口片。在全球電影產業(yè)都面臨嚴重沖擊的情況下，留給觀眾的選擇不是太多。
在電影院最熱鬧的IMAX影廳里，投影著陰冷潮濕的哥譚市。在羅伯特·帕丁森陰郁、幾乎病態(tài)的旁白下，沒有炫酷的打斗場景，沒有高科技裝備的展示，只有黑暗畫面下，大段大段的文戲，以及影廳里此起彼伏的鼾聲。
上映14天，新蝙蝠俠的評分停留在7.6，截至目前的票房1.19億。按照目前的趨勢，《新蝙蝠俠》內地總票房不會超過2億，全球總票房會落在7.5億美元左右，和十幾年前諾蘭《蝙蝠俠黑暗騎士》三部曲8.2億美元的平均票房，8分以上的評分相比，這部長達3個小時的翻拍也不算失敗，只是有點叫好不叫座。
正如導演馬特·里夫斯接受采訪時說的那樣：“卸下超級英雄的一面后，蝙蝠俠就是個不斷被過往心理創(chuàng)傷折磨的普通人?！?/p>
《新蝙蝠俠》里的角色設定與敘事都更加接近原版漫畫。相比起超級英雄，帕丁森飾演的蝙蝠俠更像是類型片里的偵探。事實上，蝙蝠俠最早就是在系列漫畫書《偵探漫畫》中登場的，而“偵探漫畫”（Detective Comics）的縮寫也成為了日后DC公司的名稱。
新版蝙蝠俠不是天生的正義使者，父輩的災難成為他前行的枷鎖。帕丁森的表演出色詮釋了新生蝙蝠俠的痛苦、掙扎與脆弱。按照導演里夫斯的說法，他希望讓觀眾看到蝙蝠俠“如何劃出了一道非凡的成長弧線”。直到結尾處謎語人制造了那場如《創(chuàng)世紀》里洪水，蝙蝠俠才終于成為良知被喚醒的城市拯救者。他托舉火炬引領哥譚市民走出災難，罪惡的城市擁有了自己的英雄。
《新蝙蝠俠》電影劇照
創(chuàng)作團隊“去超級英雄”化的編排，實現(xiàn)某種意義上的返璞歸真。 《新蝙蝠俠》脫離爆米花商業(yè)大片的桎梏，比以往任何一版《蝙蝠俠》都更具現(xiàn)實主義風格，甚至頗有上世紀六七十年代新好萊塢時期的黑色電影的特點。
對比來看，諾蘭導演的《蝙蝠俠黑暗騎士》三部曲，盡管也有關于“蝙蝠俠擁有秩序外權力”的深思，但觀感上更接近于傳統(tǒng)好萊塢商業(yè)大片；而扎克·施耐德鏡頭下的DC宇宙更是與現(xiàn)實主義無關。更為關鍵的是，克里斯蒂安·貝爾和本·阿弗萊克所飾演的蝙蝠俠，都沒有脫離“超級英雄”的設定，始終是正義和力量的代名詞。
《蝙蝠俠：黑暗騎士》電影劇照，演員：希斯·萊杰
除去對人物的刻畫，《新蝙蝠俠》里破敗的哥譚市街景，強盜橫行的街頭氛圍，源源不斷的謀殺事件以及哥譚政府腐敗的事實，都給人以寫實感，甚至與2020年代的全球氛圍形成一種對照。
導演里夫斯在拍攝前，觀摩了大量非漫改電影汲取靈感，包括《教父》《唐人街》《法國販毒網》等，塑造謎語人時又參考了《十二宮》里的殺手，以及大衛(wèi)·芬奇的《七宗罪》。而電影拍攝于疫情肆虐之際，主演羅伯特·帕丁森期間還不幸感染新冠，拍攝一度中斷。
藝術滯后于現(xiàn)實，卻總在反映現(xiàn)實。2020年的新冠疫情成為一個轉折點，在巨大的災難面前，超級英雄拯救人類的神話也沾染悲劇色彩。《新蝙蝠俠》里主角矛盾且脆弱，似乎隨時會跌入黑暗成為第二個“小丑”， 這亦體現(xiàn)了影片對現(xiàn)實社會環(huán)境的整體悲觀判斷。
誕生于上世紀中旬的超級英雄想要維持自身的“吸金”效應，就需要不斷轉化風格以適應新的時代背景。步入2020年代，幾乎所有的超級英雄都面臨更新?lián)Q代。
自本世紀以來，華納已經將DC的頭部IP蝙蝠俠在銀幕上重啟了三次。每一次重啟，都暗含華納占領超級英雄電影市場的野心，但截至目前，與對家漫威仍存在不小差距。
漫威這邊則面臨青黃不接的局面。自2008年《鋼鐵俠》上映起，漫威逐漸形成了完整的宇宙觀。但《復仇者聯(lián)盟4》之后，初代演員合約到期，角色走向終結，新生角色入局困難，尚未形成固定粉絲群體。目前留存的角色里，除了經典IP蜘蛛俠外，其余角色的知名度、影響力均不能與鋼鐵俠、美國隊長相比。
漫威公司標志
這些年，盡管DC、漫威的大部分超英電影都具備票房號召力，但 超級英雄程式化的角色設置、故事設定，也令其陷入IP同質化的困境，觀眾對流水線生產的超級英雄產生審美疲勞。
比如，2019年上映的《驚奇隊長》就面臨“高票房、低口碑”的爭議。作為初代MCU的倒數(shù)第二部電影，《驚奇隊長》在內地斬獲10.35億票房，全球累計票房達11.28億美元。但電影毫無新意的劇情設置以及驚奇隊長粗糙的人物刻畫，飽受觀眾詬病。
此次蝙蝠俠的IP重啟，是華納在布局上放棄DC宇宙，重回超英獨立電影的一次嘗試?！墩x聯(lián)盟》《神奇女俠1984》等電影的失敗，使華納意識到復制漫威合家歡式的超級英雄宇宙未必是合適的變現(xiàn)路徑。
華納缺乏漫威或迪士尼的執(zhí)行力，而DC漫畫中的人物多數(shù)出生悲慘，背負沉重的命運，因而更適合暗黑、成人風格的獨立電影。2019年上映的獨立電影《小丑》制作成本僅5500萬美元，全球票房卻達到10.63億美元，成為當年回報比最高的好萊塢電影。此次《新蝙蝠俠》反爆米花、反超能力、反合家歡的創(chuàng)作風格，便與《小丑》有異曲同工之妙。
《小丑》電影劇照
另外， 疫情極大程度地影響了人類對身份政治的理解，并再次激化了群體間矛盾，而這也映射到電影創(chuàng)作中。 華納、迪士尼等公司必須更新經典IP中的人物、故事設定，比如，增設不同種族、文化背景的超級英雄，順應最新的好萊塢價值取向，滿足不同受眾的需求。
在《新蝙蝠俠》結尾的洪水中，蝙蝠俠首先拯救小孩，接著拯救黑人女性。如此的劇情安排無論是否刻意，都彰顯出現(xiàn)實議題對電影創(chuàng)作的干擾。
在《新蝙蝠俠》上映之前，內地電影院已經沉寂很久了。除去《新蝙蝠俠》，目前大盤排名第二的電影仍是春節(jié)檔的《長津湖之水門橋》。
3月，內地電影大盤已降至冰點。從3月1日至3月23日，23天內全國票房剛剛突破7億，除去2020年因疫情停工的半年外，這個數(shù)據(jù)已經刷新自2013年以來的同期最低紀錄。
全國疫情反復爆發(fā)的嚴峻形勢又給本就困難重重的影院蒙上一層陰云。在《新蝙蝠俠》上映當天，國家電影局發(fā)布通知，中高風險地區(qū)電影院一律暫不開放，低風險地區(qū)電影院需按照屬地防疫部署要求進行限流，最高上座率不超過75%。貓眼數(shù)據(jù)顯示，截至3月30日，全國影院的營業(yè)率僅為47.44%，較上日又下跌0.17%。
在電影大盤總體遇冷的情況下，《新蝙蝠俠》憑一己之力難以帶動全局。 與稍早前上映的《神秘海域》情況類似，盡管是游戲改編的商業(yè)大片，還有蜘蛛俠扮演者湯姆·霍蘭德加盟，但截至3月31日，《神秘海域》的內地票房僅有9235.9萬元，難有更多增長。
而《新蝙蝠俠》作為經典超英IP本應有更多受眾，但將近3小時的電影時長、非商業(yè)片的敘事手法以及較高的劇情理解門檻，都促使電影成為粉絲的小眾狂歡，不能觸達更廣泛的下沉市場。
馬丁·斯科塞斯認為“漫威不是電影（cinema），而是主題公園”的表達曾引起廣泛爭議，而 《新蝙蝠俠》不同于漫威電影式表達，似乎成為斯科塞斯口中的“cinema”，但票房成績平庸的現(xiàn)實又反向證明cinema成為電影主流仍任重道遠。
導演：馬丁斯卡塞斯
另一個事實則是，內地觀眾正在減少對超英電影的依賴。
在疫情常態(tài)化的當下，觀眾的觀影習慣正被長久改變。隨著流媒體、家庭影院的推廣與升級，越來越多人選擇居家觀影。 而前期投入大，依托大場面、炫酷特效的超英電影，在多數(shù)情況下仍需要借助影院平臺上映。
此外，始終存在的文化隔閡，也成為觀眾欣賞超英電影的障礙。隨著國產電影制作技術的上升，也讓人們開始青睞國產電影，例如，同年上映的《哪吒之魔童降世》《流浪地球》在票房上便擊敗《復仇者聯(lián)盟4》。
不過目前來看，近階段《新蝙蝠俠》仍會是最能“打”的電影。3月25日上映的《月球隕落》口碑崩盤，難成爆款，而近期國產片也無亮眼表現(xiàn)。隨著多部清明節(jié)檔期影片宣布撤檔，電影市場還要繼續(xù)蕭條一段時間。在電影產業(yè)被疫情全面沖擊的情況下，《新蝙蝠俠》不到2億的票房，恐怕已經是2022上半年進口片最好的票房成績。
如今，電影市場仍需要超級英雄，但超級英雄救不了電影市場。
